《青年派的奇幻漂流》被公認是一本很難影像化的小說，重要場景大抵發(fā)生在海上，幾乎全程需要特效，大部分戲都只靠男主角與一頭老虎撐場，大批難以形容的、只存在于想象中的幻像，更別提看不見摸不著的“信仰”，李安與他的團隊一一實現(xiàn)了。只是，這部電影的成就不止于此，《青年派》為濫觴的3D電影做出了很好的樣板讓3D回歸到一項一般的拍攝技術(shù)，本本分分地為劇情服務(wù)，而不偏偏是在銀幕上拉出浮夸的景深，不偏偏是把“3D特效”作為撈錢的宣傳噱頭。

3D是項讓人又愛又恨的技術(shù)，它很容易讓電影徒有其表，套上3D的名頭總會比一般的片子好賣，老片翻出箱底重轉(zhuǎn)3D、2D電影後期轉(zhuǎn)錄3D、不管什麼題材都要拍3D，3D過猶不如，電影自己卻退居其次，這也許是克裏斯托弗·諾蘭憎惡3D電影的原因之一？不過，如3D電影之父詹姆斯·卡梅隆所說，3D的作用在于能讓觀衆(zhòng)更快更直接地沈浸在電影的氛圍當中?！肚嗄昱伞犯σ婚_場，伴隨慵懶的西塔琴和女聲吟唱，在印度半島特有的明麗日光照射下，動物園靜謐安詳。此時電影謹慎克制地實踐著卡梅隆所說的3D定律，不著印痕地交代著穿插發(fā)生的背景。這是一段舒服的場景，沒有什麼該死的虛擬影像刻意溢出銀幕戳人眼球，讓3D回到它在電影中的本來地位，讓觀衆(zhòng)身臨其境，而渾然不覺技術(shù)自己的存在。

海上漂流戲開始後，3D才大張旗鼓真正發(fā)揮出了威力，緩慢地鋪張開《青年派》的技術(shù)野心。長達一小時的海上穿插精彩橋段不勝枚舉，老虎理查德·帕克的兩次撲出迅猛兇狠猝不如防，巨鯨躍出布滿夜光水母的海面唯美夢幻，迎面撲來的無數(shù)飛魚也讓觀衆(zhòng)印象深刻。對于自然環(huán)境的描寫，電影沒有做簡單的景深調(diào)整，獨出心裁地使用了3D變焦來表現(xiàn)天象奇觀，流暢舒展。這些精美的片段緩解了“一人一虎”的角色設(shè)定帶來的敘事上的單調(diào)，渲染派在孤獨漂流中的心理動態(tài)。在這裏，使用3D成爲必須，它是小說抽象語言的絕佳翻譯。最爲令人窒息片段的還是派在多日海上漂流之後産生的幻覺，當派伏在船舷向水下探望，鏡頭從水面潛入海底，又從海底推進無盡的黑洞，穿過浩淼的宇宙和母親的臉，打散爲滿天星鬥，就像是派的名字數(shù)學常數(shù)π一樣，連綿更疊，無窮無盡。這組絢麗浪漫的寫意長鏡頭必將成爲3D影史上的一段經(jīng)典。

CG特效的配合同樣功不可沒，《青年派》的“男二號”孟加拉虎大部分鏡頭是通過後期制作完成的。盡管《青年派的奇幻漂流》的拍攝過程就是一場“從沒演過戲的印度青年蘇拉·沙瑪與一只虛擬老虎在臺灣某廢棄機場的巨大水槽拍攝棚裏的漂流”，後期制作卻沒有炫技的嫌疑，每一組鏡頭都在認認真真地爲劇情服務(wù)，虛擬動物的塑造不亞于《猩球崛起》，貨輪遇險沈沒一段戲的表現(xiàn)有資格與《泰坦尼克號》一較高低，與《阿凡達》硬橋硬馬的傳統(tǒng)剪接形式相比，“李式3D”更圓融通達，一派東方美學的風骨。
 

僅止于此，《青年派的奇幻漂流》還只是一部高分的技術(shù)宅電影便了，在視覺獲得滿足的同時，心靈的洗禮才是最爲重要的體驗。盡管電影中涉及了大批宗教元素，李安卻沒有浪費時間說教，更沒有借著電影說教。旁敲側(cè)擊直指人心的東方哲學在電影中一脈相承，這個看似是仰仗信念頑強生活的漂流穿插，卻容納了兩套截然不同的世界觀。片中有一句反複出現(xiàn)的臺詞：“聽完這個穿插，你就會相信上帝。”比及經(jīng)曆完227天的孤獨漂流，又得知了漂流幕後的黑暗真相，觀衆(zhòng)們才終于明白這裏所說的“上帝”並非狹義的宗教術(shù)語。象征和隱喻在片中俯拾皆是，除了猩猩、斑馬、鬣狗各有所指，主角老虎理查德·帕克更像是青年內(nèi)心的一頭困獸，在碰到它、懼怕它、熟悉它、馴服它的過程裏，青年完成了自己的成長。在結(jié)尾令人震驚的逆轉(zhuǎn)面前，每一位觀衆(zhòng)都不得不面臨一個選擇你是更相信那個美好的、堅強的冒險穿插，還是相信這一切基本上虛假的、甯願帶著黑暗殘忍的記憶度過余生？心靈的世界無垠廣大，作爲載體的電影自己此時已經(jīng)超荷，在對青年的成長感慨時，內(nèi)心的猛虎踏碎鮮花躍然而出。

李安在電影中有意規(guī)避了血腥恐怖的描寫，刪節(jié)了很多原著裏口味更重的情節(jié)，第二條穿插線也僅僅是通過青年的獨白完成。這樣的處理方法也許更合適不同年齡段的觀衆(zhòng)，卻遺憾地些許破壞了結(jié)構(gòu)的整體性，不如原著兩相對比之下帶來的震動強烈。不過，憑借精湛的視效制作與敘事技巧把3D電影拍出了靈魂，將一部如此文字化的晦澀作品圓滿地搬上銀幕，《青年派的奇幻漂流》已經(jīng)足以登上大師級殿堂。